Pour la troisième année consécutive; le ministère de la Culture et de la Communication acquiert une série d’œuvres exposées durant la 34ème édition de la Foire internationale d’art contemporain (Fiac, du 18 au 22 octobre 2007). Ces pièces enrichiront la collection du Fonds national d’art contemporain. 

 
La commission nationale consultative en charge des acquisitions « arts plastiques » (Cnap) a proposé l’acquisition de pièces, pour un montant de 400'000 euros. Celle-ci est actuellement composée de neuf personnalités qualifiées pour les arts plastiques (Daniel FIRMAN, Bernard PIFFARETTI, Bruno CARON, Michel POITEVIN, Henri-François DEBAILLEUX, Philippe PIGUET, Lorand HEGYI François QUINTIN et Isabelle MANCI) et de cinq responsables, dans le même domaine, du ministère de la Culture et de la Communication (Olivier KAEPPELIN, Chantal CUSIN-BERCHE, Bernard BLISTENE, Christian BRIEND et Camille MORINEAU).


Liste des pièces acquises

1. Peinture

- Tony CRAGG, Sans Titre, 2000. Aquarelle sur papier, 75,5 x 56 cm, galerie Karsten Greve, Paris

- Ceal FLOYER, Monochrome Till Receipt (White), 2006. Encre sur papier, 28 x 8 cm, galerie Esther Schipper, Berlin

- Joanne GREENBAUM, Ice Sculpture, 2004. Huile sur toile, 127 x 178 cm, galerie Nicolas Krupp, Bâle

- Changha HWANG, Eyetime, 2007. Acrylique sur toile, 213 x 213 cm, galerie Baronian Francey, Bruxelles

- Armand JALUT, Doigt crumble, 2007. Huile sur toile, 100 x 81 cm, galerie Michel Rein, Paris / La Limace, 2007. Huile sur toile, polyptyque, 61 x 50 cm, 61 x 54 cm, 65 x 50 cm, 65 x 50 cm, galerie Michel Rein, Paris

- Tobias LEHNER, Sans titre, 2007. Acrylique sur toile, 230 x 400 cm, galerie Suzanne Tarasiève, Paris

- Frédérique LUCIEN, Dessin, 2007. Pastel gras et calque additionné, 138 x 110 cm, galerie Jean Fournier, Paris

- Philippe MILLION, Buffet Combeau. Bois, contreplaqué, medium et peinture, 140 x 110 x 40 cm, 2/7, galerie Alain Gutharc, Paris

- Guillaume PINARD, Sans Titre, 2007. Crayon sur papier, 250 x 150 cm, galerie Anne Barrault, Paris


2. Photographie et impression

- Inaki BONILLAS, Una Tarjeta para J. R. Plaza, 2007. Impression digitale pigmentée sur papier coton, galerie - Projecte SD, Barcelone- Inaki BONILLAS, Una Tarjeta para J. R. Plaza, 2007. Impression digitale pigmentée sur papier coton, galerie - Projecte SD, Barcelone

- Tony BROWN, Pinocchio, Truth, Lies, 2007. Photographie Cprint sur aluminium, 110 x 70 cm, 1/ 5, galerie ColletPark, Paris

- Isabelle CORNARO, Savana (12 paysages différents), 2007. Impression numérique sur papier, série de 12 photographies. 35 x 50 cm chaque, galerie De multiples, Paris

- Véronique ELLENA, Le Pas des ondes, 2006. Photographie couleur, 31 x 39,5 cm, 1/10, galerie Alain Gutharc, Paris

- Mounir FATMI, Connection, 2004-2007. Photographie couleur, 100 x 75 cm, édition à 5 exemplaires, galerie B*A*N*K, Paris

- Camille HENROT, King Kong Addition, 2006. 5 exemplaires + 5 photographies couleur sans titre, 20,8 x 26,3 cm chaque, édition de 3, galerie Kamel Mennour, Paris

- Véronique JOUMARD, Travelling II (Hiroshima), 2004. Photographie couleur contrecollée sur aluminium, 180 x 180 cm, édition de 3, galerie Cent8, Paris

- Julius KOLLER, Yo yo, 1982. Photographie couleur, galerie gb agency, Paris / Anti-Performance, 1980. Photographie couleur, galerie gb agency, Paris

- Stéphane THIDET, Refuge, 2007. Photographie couleur, 90 x 120 cm, 1/5, galerie Aline Vidal, Paris

- Pavel WOLBERG, Sans Titre, 2005. Photographie couleur, Cprint, 1/3, 100 x 150 cm, Dvir Gallery, Tel Aviv


3. Vidéo

-  Dennis ADAMS, Make down Vanity, 2006. Vidéo couleur avec son, 26 mn, 2/5. Galerie Gabrielle Maubrie, Paris

- Eleanor ANTIN, The King, 1972. Vidéo d’après film original et photographie noir et blanc, 52mn, galerie Erna Hecey, Bruxelles / Portrait of the King, 1972. Photographie noir et blanc, 58 x 47 cm, 1/1, galerie Erna Hecey, Bruxelles

- Joao ONOFRE, Untitled Version (I see a Darkness), 2007. Vidéo couleur avec son, 4m’18, 1/6, galerie Cristina Guerra Contemporary Art, Lisbonne

- Cécilia TRIPP, Boogie Man, 2007. Film 16 mm, 1’50, 1/3 + 2 AP, Galerie Grégoire Maisonneuve, Paris

- Catherine VAN EETVELDE, Glu, 2007. Film d’animation, 3m’, 3/12, galerie Anne Barrault, Paris


4. Sculpture / installation

- Kader ATTIA, Skyline, 2007. Réfrigérateurs, peinture noire et tesselles de miroirs, 1/3, galerie Anne de Villepoix, Paris

- Robert BARTA, Rosso Corsa, 2007. Glissière de sécurité laquée, 80 x 450 x 50 cm. Galerie Frank Elbaz, Paris

- Vincent BEAURIN, Coco, 2007. Polystyrène et sable, 167 x 89 x 40 cm. Galerie Frédéric Giroux, Paris

- Matali CRASSET, Nature à habiter : chaise longue, 2007. Bouleau, vernis et peinture laquée, 283 x 122 x 83 cm, galerie Thaddaeus Ropac, Paris

- Wim DELVOYE, Action Doll, 2007. Poupée et 4 tee-shirts, 37 x 17 x 40 cm, galerie Emmanuel Perrotin, Paris

- Frédéric LECOMTE, Sac de nœuds, 1995-2007. Verre sablé et moteur, 100 x 150 cm, galerie Claudine Papillon, Paris

- Arnaud MAGUET, Fender, Vox et Marshall de la série « Le Caractère fétiche de la musique ». Toile d’amplificateur sur châssis. 3 x (70 x 55 cm), galerie La Blanchisserie, Paris

- Christian MARCLAY, Stereo (série Imaginary Records), 1987. 2 pochettes de disque recollées, 30 x 40 cm, galerie Paula Cooper, New York
- Ivan NAVARRO, The Edge, 2007. Porte en aluminium, miroir et ampoules, 218 x 91,5 x 24 cm, 1/3 + 1EP + 1EA, galerie Daniel Templon, Paris

- Alexandre PERIGOT, Funky pipe. Aluminium, inox et moteur, 210 x 70 x 70 cm. Galerie Grégoire Maisonneuve, Paris

- Philippe STARCK, Miss Wirt, 1982. Métal peint, assise et dossier en tissu et cuir, galerie Peyroulet, Paris / Miss Beason, 1983. Métal peint, cordon et canevas synthétique, galerie Peyroulet, Paris

-  Danh VO, Sans Titre, 2007. Installation composée de 4 sculptures en bois dans 4 caisses en bois. Isabella Bortolozzi, Berlin

- Virginie YASSEF, Astéroïde rampant, prévision pour un astéroïde-étoile, 2007. Roche magnétique et billes de fer, système électrique. 40 x 40 x 4,5 cm, Galerie G.-P. N. Vallois, Paris

 
nti_bug_fck
publié dans : Art - brèves par Paddythèque
commentaires (0)    ajouter un commentaire


Depuis 2005,
Renos Xippas dispose d’un superbe entrepôt réhabilité de 2000 m2, « La Réserve », dans la zone d’activité de Pacy-sur-Eure (située à 68 km de Paris).

A partir d’octobre 2007, le galeriste ouvre
ce lieu au public et le transforme en espace hybride, expérimental et collaboratif. Il souhaite ainsi mobiliser toutes les énergies (collectionneurs français et étrangers, institutions &  musées, médias) et souligner montrer la vitalité des artistes et des galeries parisiennes. La moitié du hangar est dédiée au stockage et l'autre moitié à la présentation de pièces.

Pour la première exposition
« Du machinique et du vivant » (qui se déroulera du 7 octobre 2007 au 12 janvier 2008), Xippas s’est adressé à Régis Durand (ancien directeur du Jeu de Paume). Ce dernier a choisi d’aborder tous les médiums et de traiter de la place des machines et du machinique dans l’art contemporain.


« Depuis le livre de Offroy de La Mettrie, L’Homme-Machine (1742), et sans doute bien avant lui, les rapports entre l’homme et la machine n’ont cessé de fasciner et de susciter toutes sortes d’interrogations. Est-ce parce que l’imaginaire de la machine fait un pont, comme on a pu le dire, entre science et délire ? Ou bien est-ce plutôt parce que le machinique et l’humain ne cessent de s’entrelacer, l’homme se « machinisant », et la machine s’ « humanisant » ? Mais qu’est-ce qu’une machine, au juste, aujourd’hui, après la fin de l’ « âge mécanique » ? C’est tout autant un programme, une interface, un dispositif, qui peuvent agir à différents niveaux de l’expérience — technologique, biologique, esthétique, psychologique, etc. C’est cette notion élargie que nous avons voulu évoquer, à travers l’œuvre d’une trentaine d’artistes contemporains. Il ne s’agira donc pas particulièrement  de « nouvelles technologies », ni de robots ou de mutants, même si ces divers éléments sont susceptibles d’être parfois présents. Il s’agira plutôt de voir comment des artistes jouent avec l’élément machinique, comment ils le produisent ou le détournent, quels rapports ils entretiennent avec cette notion, littéralement ou métaphoriquement, avec sérieux ou avec humour, sur fond de ce qu’on a pu appeler une « mécanisation de la sensibilité ». (Bernard Stiegler) » (Régis Durand)

 

Artistes présentés lors de l'expo inaugurale « Du machinique et du vivant »

Richard Fauguet, Jennifer Allora & Guillermo Calzadilla, Fabrice Gygi, Franck David, Ultralab, Davide Balula,  Laurent Saksik, Robert Breer, Deimantas Narkevicius, Pierre Huyghe, Lynne Cohen, Patrick van Ccaeckenbergh, Demakersvan, Ettore Sottsass, Andres Serrano, Jürgen Klauke, Stéphane Sautour, Martin le Chevallier (avec la collaboration de Kolkoz), Didier Fiuza Faustino, Guillaume Paris, Thomas Ruff, Frédéric Lecomte, Vassiliki Tsekoura, Eric Duyckaerts, Stéphane Couturier, Jim Shaw, Nikolaj Bendix Skyum Larsen, Nathaniel Rackowe, Stefan Nicolaev, Fabian Marcaccio, Gilles Barbier, Alain Bublex, Honoré d'O, Stéphane Thidet Wyn Geleynse. Pierre Giner, Céleste Boursier-Mougenot, Vera Lutter et Takis.

 

Informations pratiques»

Route de Paris / Zone d’activité Le Chemin de Mantes

Horizon 2000, Bat. 3 / 27120 Pacy-sur-Eure 

Ouverture au public : vendredi - samedi - dimanche de 14h à 18h et sur RDV (01 40 27 05 55)


publié dans : Art - brèves par Jean-david Boussemaer
commentaires (0)    ajouter un commentaire


Depuis 1999,
Kamel Mennour présente avec régularité dans sa galerie, quelques géants de la photographie tels Araki, Roger Ballen, Larry Clark, Pierre Molinier…Au fil du temps, il a élargi sa palette, regroupant autour de lui des artistes aux tempéraments autonomes et affirmés, à l’instar d’Adel Abdessemed, Daniel Buren, Claude Lévêque, Christine Rebet…

A l’étroit rue Mazarine, Kamel Mennour déménage restant fidèle à ses artistes comme à son quartier. De la rue Mazarine, il passe à la rue Saint-André des Arts, investissant un magnifique espace (de 380 m2) auquel on accède en traversant la cour pavée d’un majestueux hôtel particulier, l’Hôtel de La Vieuville.

Splendeur architecturale, il fut témoin de bien des événements de l’histoire de France, et accueillit, au XVIIIème siècle, l’un des plus fameux « salons » de Paris, celui « de la correspondance générale pour les sciences et les arts ». Tandis qu’au XXème siècle, c’est le libraire Jean-Jacques Magis qui en fit l’un des hauts lieux parisiens de la bibliophilie.

Dans cet écrin de rêve, trouvé et obtenu après plus d’un an de recherches et de négociations, Kamel Mennour décide d’installer un lieu d’exposition en rez-de-chaussée et un espace de recherche et expérimentation situé dans le sous-sol aux voûtes d’une grande beauté.

Les expositions d’une réelle exigence et conçues spécialement par les artistes de la galerie se succéderont dans cet espace dont Kamel Mennour a confié l’aménagement à deux jeunes architectes prometteurs, les trentenaires Aldric Beckmann et Françoise N’Thépé. Leur goût marqué pour l’art contemporain en fait des interlocuteurs et acteurs privilégiés pour une galerie.

Affichant le plus absolu respect pour la qualité et l’identité du bâtiment existant, Beckmann et N’Thépé le font résolument basculer dans le monde contemporain. D’un lieu secret et compartimenté, serti entre cour pavée et jardin, ils font un espace lumineux, aéré, flexible, modulable et adapté à tous les types de présentation.

 

Le nouvel espace de la galerie Kamel Mennour ouvrira ses portes en septembre 2007 avec l’exposition d’Adel Abdessemed (septembre/octobre) à laquelle succèderont celles de Daniel Buren (novembre/décembre) et de Claude Lévêque (janvier/février).

L’espace du 60 rue Mazarine accueillera, quant à lui, dès septembre des projets spécifiques (Cabinets de dessins, pièces uniques, etc).

 

publié dans : Art - brèves par Jean-david Boussemaer
commentaires (0)    ajouter un commentaire

Rechercher

Publicité

Calendrier

Mai 2008
L M M J V S D
      1 2 3 4
5 6 7 8 9 10 11
12 13 14 15 16 17 18
19 20 21 22 23 24 25
26 27 28 29 30 31  
<< < > >>

Ailleurs...


undefinedundefined
Contact - C.G.U. - Rémunération en droits d'auteur avec TF1 Network - Signaler un abus